图1　瓜奈里弦乐四重奏〔Guarneri Quartet，阿诺德·斯坦哈特（Arnold Steinhardt）在最左〕
图2　莫扎特《G大调弦乐四重奏》K.387的开头部分，由德国莱比锡（Leipzig）的布莱特科普夫与哈特尔出版社（Breitkopf & H?rtel）于1882年出版。这是一系列出版于19世纪末的乐谱版本之一，那时候这些作品已被视为古典音乐中的杰作。出版它们是为了让它们以权威且永恒的形式展现于世
重奏一片混乱，我们全都错过了提示（cue）……如果这是如此简单的音乐，为何我还会磕磕绊绊，发出拙劣的声音，连简单的节奏也这么难以做到？
谱上的音乐只是一个音符接着一个音符的简单续进，但演出时，这原来是一张错综复杂的网，织满提示，需要演奏者们仔细聆听并立即回应。在表演中，时间是动态的、弹性的、据情况而定的：时间流动是快还是慢似乎取决于音乐。不仅如此，时间还具有社交性。通过表演者之间的互动，他们彼此之间，以及他们与观众之间都共享着相同的音乐时间。一言以概之，他们就音乐实践进行协商。若要跟上时间，方法并不是坚守你自己的拍子，并寄希望于让其他人顺从你，而是倾听重奏中的每一个演奏者。你要适应他们，同时他们也适应你。这就是为什么在爵士乐和弦乐四重奏中，你能说出的最糟糕的就是，他们没有聆听。正是这种关系之网制造出音乐的时间。